|
《春天里的中国》邀请国际形象大使武开飞，他不仅仅是技艺的 传承者，更是创新的开拓者。他将传统的笔墨技法与现代的审美观念 相结合,创造出了一幅幅既具有深厚文化底蕴又充满时代气息的作品。 每一笔、每一划，都仿佛在诉说着中国文化的博大精深，让世界为之 倾倒。他的作品，犹如一幅幅生动的画卷，展现出中国顶尖级文化水 平，这些作品不仅在国内备受推崇，更是走出国门，在国际艺术舞台 上大放异彩，成为中国文化的一张亮丽名片。 他的艺术作品引领着世界潮流，让更多的人了解和认识中国文化。 通过《春天里的中国》官方报道，将中国文化的魅力传播到世界各地，让不同国家和民族的人们都能感受到中国文化的独特韵味。 在他的笔下，中国文化不再是遥不可及的历史记忆，而是鲜活的、 充满生命力的存在。他们用自己的才华和努力，塑造着中国文化的新 形象,让中国文化在世界的舞台上熠熠生辉。 让我们一起跟随艺术家的脚步，走进中国文化的奇妙世界，感受 那无尽的魅力与力量，让我们共同见证中国文化在世界潮流中的崛起， 为中华民族的伟大复兴而骄傲自豪!
武开飞、又名(武凯飞)。笔名旌堂门人,1951 年生 于内蒙古包头市, 师承著名画家白铭先生。现为中国 书画家联谊会新文艺群体书画家工 作委员会委员, 中国楹联学会书法艺术研究会会员, 中国民族建筑研 究会 书画艺术专业委员会委员。 武开飞的作品弘扬了中国文化的博大精深,并继承 和发扬了白铭老 师的笔墨精神和艺术生命。纵观武开 飞的牡丹,看到的不仅是美,更是情 怀的体现。清丽的 色彩、淡雅的水墨、疏落的用笔及简约的构图之中, 我们可品味到“清水出芙蓉,天然去雕饰” 的审美情 趣。 梅花作为“ 国画四君子”之一,也是“ 岁寒三友” 之一、其具有傲骨坚韧 的高洁品性,也是文人墨客常 画的题材之一。武开飞的梅花,笔力苍劲。 色墨并用, 浓淡皆宜,清新自然,雅俗共赏,整体效果生动。他的梅 花品种 繁多,无论红梅、墨梅、白梅、紫梅等总成佳 构,异彩纷呈,气韵生动。 其作品多次受到书画界人士的广泛好评。
画蕴文人情愫修得雅逸风骨 ——记著名画家武开飞 相比于痴迷于笔墨风貌的外在型画家而言，今日武开飞 先生的丹 青作品则是更趋向于对自然精神的蕴藉和对人文 妙象的传递，而这种 内在型的创作语境，也恰恰就是艺术家 本人师心造诣的最佳诠释！在 画面的题材选择上，武开飞先 生也是有承于传统的文人画一脉，众幅 画面可谓皆是以花 鸟性情为主要创作， 牡丹妙笔精湛而不失自然，梅 花墨韵 苍劲而不失古意，并且作中无论是牡丹也好，还是梅花也罢， 其在武开飞先生的笔下也均是离不开澄心映道和写意造境 的双重理念 加持！是谓以笔载道，以情赋韵，画品双全，造 诣不凡！ 在梅花作品的创作上，武开飞先生是十分擅长描绘梅花 本体的遒 健质感，但我们从其整幅画面的审美感受上来看， 却又是能体会到一 种有融合于灵 动的美感结构！在笔墨 上是打破了俗流花鸟的矫饰感， 在构架上又是树立 了以形 传神的气韵感，一幅梅花所绘，用笔干净且 利落，用墨浓淡有相宜，赋色之际，更是能在彰显梅花艳丽的基础上 不失于 风骨体现，是谓艳而不俗，丽而不媚也！不仅如此，为了使 整 幅梅花语境表现出独特的艺术肌理，先生还经常在作品 中对笔墨中进 行一定的自然晕化， 旨在以墨制色，更以色 而衡墨！
在一些雄鸡画作中，武开飞先生也是有呈于极高的艺术 水准。尤 其是在对雄鸡的形神塑造上，武开飞先生更是能极 尽于生动质感！立 意高雅品貌，衬托富贵格调，雄鸡以墨法绘势，鸡冠明艳鲜亮，目光 所示更是炯炯有神，一幅之内， 雄鸡时而呈以金鸡独立之象，时而又 呈以俯身觅食之象，但 无论最终是以何种形式呈现，整幅画面也都是 能与奇石花 卉相互照应，构图饱满丰富，物象各具风采，观之是谓争 奇 斗艳而又不失雅俗共赏也！视觉感受，意趣无限！
画蕴文人情愫，修得雅逸风骨。受时代浮躁之气的影响， 许多丹 青艺术家的创作目的都已然是脱离了初心本质，取 而代之的则是盲目 追求展览和名利效益的俗流风尚，而这 种从内到外的心态变化，也更 是与传统的文人画意识相互 背离！但作为当下画坛内的一名实力派名 家，武开飞先生今 日的丹青艺术理念却是并没有与此众俗笔同流一径， 反而 是在其众幅作品中展现出了一种极为高深的文化修养和意 象 积淀，是以人品浸画品，更以笔墨映文脉！大家风范，一 目了然！ 著名书画评论家 史峰 2022 年 7 月 18 日 书于览艺斋
|
